2024 · transitions

… Le Mois de la Photo, c’est fini ! Mais certaines expositions jouent les prolongations :

ESPACE PAUL JARGOT 19 DÉCEMBRE 2025
NADINE BARBANÇON, textes d’ESTELLE DUMORTIER, Le miroir recollé
mar au ven • 9h à 12h et 14h à 18h • Espace Paul Jargot • 191, rue François Mitterrand, Crolles

ARTOTHÈQUE 5 JANVIER 2025
Transitions : du nouveau à l’artothèque !
mar au sam • 13h à 18h • 12, boulevard Maréchal Lyautey, Grenoble

MINIMISTAN 5 JANVIER 2025
ALESSANDRO CINQUE, Terre souillées, corps blessés
lun au sam • 8h à minuit • Rue des Minimes, cour Marcel Reymond, Grenoble

GALERIE SHOWCASE 5 JANVIER 2025
ANU VAHTRA, Non-Lieu
Exposition en vitrine visible 24/24 • Angle Place aux Herbes – Place Claveyson, Grenoble

VOG 11 JANVIER 2025
YVES MONNIER, Hors saison
mer au sam • 15h à 18h • 10, avenue Aristide Briand, Fontaine

MC2 15 JANVIER 2025
NATHALIE CHAMPAGNE, Figures imposées, figures libres
mar au sam • 13h à 19h • 4 rue Paul Claudel, Grenoble

PARC JEAN VERLHAC JUIN 2025
PHILIPPE DOLLO, No Pasa Nada ; El Silencio, un labyrinthe espagnol.
Exposition plein air visible 24/24. Le Patio, côté parc – 97, galerie de l’Arlequin, Grenoble

ÉDITO


Pour sa 12e édition, Le Mois de la Photo se saisit de la thématique des transitions.

En 2024, Le Mois de la Photo met le cap sur ce qui nous rassemble à travers une trentaine d’expositions photographiques présentées dans plus de vingt lieux partenaires de l’agglomération grenobloise. Depuis sa création, le festival s’attache à mettre en lumière les écritures singulières d’artistes qui regardent nos évolutions contemporaines et s’interrogent sur notre monde en mouvement. Sous le signe des transitions, l’édition 2024 vous invite à observer des traces, emprunter des chemins d’arpentage et écouter des récits. Observations, silences, expériences sensibles… Les œuvres exposées capturent des moments suspendus et des instants de bascule qui vous laissent imaginer d’autres histoires possibles.

À l’issue de l’appel à projets lancé en mai 2024, cinq lauréat·e·s ont été retenu·e·s pour composer l’exposition collective de l’Ancien musée de Peinture, situé place de Verdun. Autant de regards attachés à nous montrer la métamorphose permanente du monde dans différentes dimensions. Artiste invité, Étienne Maury accompagne cette édition avec son regard documentaire sur les évolutions contemporaines des territoires de montagne. Plus de vingt artistes composent un parcours d’expositions et d’événements dans les lieux partenaires du festival sur l’agglomération grenobloise.

Pyrrhocorax sp. Arves, Paysage du loup, août 2022 © Etienne Maury / Collectif Item
TRANSITIONS
Alexandra Serrano, Simon Pochet
Forêt métropolitaine, 2020-2021
FNAC n° 2021 – 464
Centre National des arts plastiques
Dépôt à l’Ancien musée de Peinture

Imaginée autour de la thématique des transitions, cette 12e édition du Mois de la Photo a pour ambition de présenter des projets photographiques qui interrogent la métamorphose permanente du monde, des sociétés et des individus. L’artiste invité, Etienne Maury, ainsi que les cinq lauréat·es de l’appel à projet 2024, explorent cette notion de transition de diverses manières. En effet, si certain·es de ces artistes l’envisagent sur le plan écologique ou même géologique, d’autres l’abordent sur le plan social, culturel, historique et parfois même intime.

Partageant un même goût pour l’exploration photographique des territoires montagnards, Étienne Maury et Emmanuelle Blanc ont fait le choix d’investir la grande salle de l’ancienne bibliothèque en faisant dialoguer leurs projets. Issues d’enquêtes photographiques au long cours, leurs images rendent souvent compte de manifestations furtives, trop rapides ou trop lentes pour être perçues par l’oeil humain. De son côté, Francesco Canova enquête sur les traces réelles, fictives ou fantasmées de la culture amérindienne dans le paysage et l’imaginaire de la population camarguaise, tandis que Patrick Cockpit tourne son objectif vers les vestiges de la dictature franquiste dans les zones rurales désertiques du cœur de l’Espagne. Plus intimiste, le projet d’Angélin Girard livre un récit quasi initiatique sur la quête de sa transidentité lors d’un cheminement en pleine nature. Enfin, Alexandra Serrano et Simon Pochet ont mis en place un protocole expérimental qui leur a permis de dresser un état des lieux subjectif d’un territoire dont les terres sont lourdement polluées.

BUREAU DU FESTIVAL – PROGRAMMATION transitions
© Francesco Canova

9 NOV – 1er DÉC
bureau du festival
mer au dim • 13h à 19h • 9, place de Verdun, Grenoble

Exposition collective
Paysage du loup, Etienne Maury
Devenir Montagne, Emmanuelle Blanc
Forêt Métropolitain, Simon Pochet et Alexandra Serrano
Au-delà des soupirs et des ombres, Francesco Canova
Prendre racine, Angélin Girard
Pasaron, une dystopie franquiste, Patrick Cockpit
• Essarter Éditions
Les jeunes s’exposent, photographies des parcours de création scolaire 2023-24

RENDEZ-VOUS

09.11 • 13h30 → 14hDiscussion croisée avec Patrick Cockpit et Philippe Dollo sur les coulisses d’un projet
09.11 • 14h30 → 16h30Plateau tv en direct avec le Studio 97, médialab de La Maison de l’Image
09.11 • 18h |Lancement du Mois de la Photo 2024 à l’Ancien musée de Peinture – Place de Verdun
16.11 • 17hRencontre avec Alexander Chekmenev pour la présentation de son livre Faces of war, organisée par l’association Reg’Arts
23.11 • 9h → 17hFormation Photographie avec Gaël Payan de La Maison de l’Image – formation payante > infos au 04 76 40 48 37
23.11 • 14h30Rencontre avec les éditions Essarter, Idoine et AAA autour des enjeux et de la place
de l’image dans l’édition à partir d’une sélection de livres et créations éditoriales
Visites accompagnées samedi et dimanche à 16h.
Visites scolaires jeudi et vendredi de 13h à 17h. Contact : noemie.rubat(@)maison-image.fr

EXPOS

© Etienne Maury / item

ÉTIENNE MAURY
Artiste invité de l’édition 2024 sur la thématique des transitions

Paysage du loup

Un loup, ça ne tient pas en place. Dans l’enchevêtrement des sous-bois, d’une bergerie mal gardée aux portes des villages, l’animal se faufile. Il ressurgit de l’histoire, enflamme les débats, féconde l’imaginaire et fait vaciller des quotidiens. En franchissant les crêtes frontalières, le loup a mis la patte dans un ordre établi depuis son éradication. L’empreinte de son retour marque les troubles de la montagne d’aujourd’hui.

La vie des pierres © Emmanuelle Blanc

EMMANUELLE BLANC
Artiste lauréate de l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Devenir montagne

Devenir montagne articule cinq années d’enquêtes et recherches de terrain autour d’un massif montagneux : le massif des Diablerets, en Suisse, dont les glaciers abreuvent le Rhin et le Rhône. Une histoire de résilience à partir d’un lieu qui cristallise nombre de questionnements sur le chamboulement climatique.

Alexandra Serrano, Simon Pochet
Forêt métropolitaine, 2020-2021
FNAC n° 2021 – 464
Centre National des arts plastiques
Dépôt à l’Ancien musée de Peinture

ALEXANDRA SERRANO & SIMON POCHET
Artistes lauréat·es de l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Forêt métropolitaine

Forêt Métropolitaine dresse un état des lieux subjectif d’un territoire : la plaine de Pierrelaye-Bessancourt située dans le Val d’Oise. Ce territoire en transition, autrefois boisé, devient à la fin du XIXe siècle une zone d’épandage des eaux usées de la capitale, ce qui le transforme en un espace de maraîchage luxuriant. Cependant, dans les années 1990, une forte contamination des sols en métaux lourds est découverte. Alexandra Serrano et Simon Pochet explorent ces multiples transformations à travers une réappropriation plastique et sonore du terrain, en collectant images et sons pour une installation photographique et sonore.

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FRANCESCO CANOVA
Artiste lauréat de l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Au-delà des soupirs et des ombres

Reste-t-il des Indiens en Camargue ? Il y a cent ans, un groupe d’Indiens Sioux débarque en France avec le Wild West Show de Buffalo Bill et développe une amitié épistolaire, le plus souvent fantaisiste, avec le marquis, poète et éleveur de bétail Folco de Baroncelli, le père spirituel de la Camargue. Tel un détective – qui a pour objet de ses enquêtes les obsessions, les phantasmes, les métamorphoses – Francesco Canova développe une recherche ludique, où toute narration devient un jeu de miroir, d’artifice et de fuite.

Prendre racine © Angélin Girard

ANGÉLIN GIRARD
Artiste lauréat de l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Prendre racine

Une investigation autofictive autour du cheminement d’une personne qui part à la recherche d’un territoire d’espérance où explorer sa transidentité. Récit quasi initiatique queer, ce corpus offre une déambulation poétique entre forêt et montagne telle une invitation à se frayer un chemin vers soi. Une manière pour Angelin Girard de découvrir une fluidité plus grande dans son rapport au monde et d’oser son coming-in dans la transidentité.

Pasaron, une dystopie franquiste © Patrick Cockpit

PATRICK COCKPIT
Artiste lauréat de l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Pasaron, une dystopie franquiste

Entre 1945 et 1970, le gouvernement espagnol construit plus de trois cents villages dans les zones semi-arides du pays pour y développer l’agriculture, désenclaver les provinces et accroître la prospérité générale. C’est un moyen pour Francisco Franco de promouvoir « l’homme nouveau », travailleur catholique dévoué à son pays et logé dans des constructions modernes. Patrick Cockpit observe aujourd’hui ces villages, leurs stigmates, traces de l’époque franquiste, les restes, les évolutions et la dystopie.

PLATEAUX TV : RENCONTRE AVEC LES ARTISTES

Rencontre avec Étienne Maury et Emmanuelle Blanc

Interviewé·es et filmés par des étudiant·es, les artistes invité et lauréate du Mois de la Photo se prêtent au jeu des questions-réponses pour partager les coulisses de leurs créations.

Rencontre avec Angélin Girard, Francesco Canova, Simon Pochet et Alexandra Serrano

Interviewé·es et filmés par des étudiant·es, les artistes lauréat·es du Mois de la Photo livrent les coulisses de leur univers artistique et de leur exposition.

Discussion croisée avec Patrick Cockpit et Philippe Dollo sur les coulisses d’un projet

Discussion “hors champ” dans les coulisses du festival, Patrick Cockpit et Philippe Dollo jouent à tour de rôle à l’interviewé et à l’intervieweur pour présenter leur projet exposé à l’occasion du festival.

Enregistrement des plateaux TV : samedi 9 novembre 2024 de 13h30 à 16h à l’Ancien musée de Peinture à Grenoble
Réalisation : La Maison de l’Image avec l’équipe du Studio 97
Merci aux étudiant·e·s qui ont participé à la réalisation des plateaux lors de la journée de lancement du festival : Fanette, Charlotte, Gaspard, Lola, de l’École Studio M (journalistes) et Marius, Arthur, Kedy, Jules, Nadine, Éric, Élisabeth, Mathilde, Zoé, Romane, Elyna, Amine, de l’ESAD (derrière les caméras et en régie).

LIEUX PARTENAIRES | PROGRAMMATION transitions
© Philippe Dollo

9 NOV – JUIN 2025
Exposition plein air visible 24/24 • Le Patio, côté parc – 97, galerie de l’Arlequin, Grenoble

PHILIPPE DOLLO
Artiste repéré dans l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

No Pasa Nada ; El Silencio, un labyrinthe espagnol.

Dans ce portrait d’une Espagne contemporaine à travers le schème du “silencio”, No Pasa Nada cherche à mettre en image une particularité profonde affectant la société espagnole depuis presque un demi-siècle. Ce “Silence” n’existe pas officiellement, mais son évocation trouve une résonance propre dans le passé intime de chaque famille. Depuis 2016, Philippe Dollo arpente ce pays où il vit et, au gré de ses rencontres, brosse un tableau moderne d’une Espagne secrète, emmurée dans le tabou du silence.

RENDEZ-VOUS

09.11 • 13h30 → 14hDiscussion croisée avec Patrick Cockpit et Philippe Dollo sur les coulisses d’un projet.
Lieu : Ancien musée de Peinture, place Verdun
13.11 • 12h |Vernissage de l’exposition en présence de Philippe Dollo
Visites accompagnées sur demande : contact[a]maison-image.fr

© Nathalie Champagne

14 NOV – 15 JAN 2025
mar au sam • 13h à 19h • 4 rue Paul Claudel, Grenoble

NATHALIE CHAMPAGNE
Artiste repérée dans l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Figures imposées, figures libres

Le projet Figures imposées, figures libres offre une plongée intimiste dans le parcours de Ludivine, jeune athlète de roller artistique. Il explore sa dernière saison sportive et les mois qui suivent sa retraite, mettant en lumière sa résilience face au traumatisme des années de violences sexuelles infligées par son ancien entraîneur.
À travers les clairs-obscurs intimistes de Figures imposées, figures libres, Nathalie Champagne explore la notion du secret et souligne les défis et les dilemmes auxquels Ludivine a dû faire face. Ce projet aspire à toucher à l’universalité du fléau des violences sexuelles et à ses conséquences pour les victimes.

RENDEZ-VOUS

14.11 • 18h30Vernissage avec Nathalie Champagne
© Didier Hébert-Guillon

25 NOV – 30 NOV 2024
lun au sam • 17h à 19h • 85, rue de Stalingrad, Grenoble

DIDIER HÉBERT-GUILLON

Monoï

Monoï propose une plongée dans les multiples univers de Didier Hébert-Guillon. L’exposition réunit différentes séries du photographe, mêlant expérimentations de perspectives urbaines, paysages brumeux en noir et blanc, et compositions architecturales et urbaines géométriques. À travers cet ensemble visuel, le photographe nous montre comment un même regard peut saisir des sujets variés, tout en conservant une vision singulière.

RENDEZ-VOUS

29.11 • 18hVernissage avec l’artiste Didier Hébert-Guillon en direct vidéo depuis Tahiti
Les petites combines de la vie © Nadine Barbançon

24 OCT – 5 JAN 2025
mar au sam • 13h à 18h • 12, boulevard Maréchel Lyautey, Grenoble

Transitions : du nouveau à l’artothèque !

L’artothèque acquiert, tous les ans, de nouvelles oeuvres. Photographies, estampes, dessins originaux témoignent de la diversité des esthétiques et des sujets abordés par les artistes aujourd’hui. Cette année, un grand nombre d’entre elles ouvrent des voies de réflexion sur les transitions et leurs complexités, thématique choisie par La Maison de l’image pour Le Mois de la Photo 2024, auquel cette exposition fait écho.

RENDEZ-VOUS

30.11 • 16hVisite guidée de l’accrochage Transitions – sur inscription auprès de la bibliothèque
Vallhala, Opprinnelsen © Florence D’elle

6 NOV – 30 NOV 2024
mer au sam • 15h à 19h • 8, rue Servan, Grenoble

FLORENCE D’ELLE
Artiste repérée dans l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

Opprinnelsen

Après Resili O et Un Conte, Florence D’elle présente son dernier projet personnel, aboutissement d’un voyage de trois semaines lors de la résidence photographique au Monastère de Halsnoy, invitée par le Sunnorhland Museum en Norvège à la fin de l’été 2022. Elle capte le silence, le mystère, les arbres, la lumière, une intuition liée à l’histoire des lieux, ce voile mystérieux sur certaines images, incompréhensible, tel une aura, le plus vieil hêtre de Norvège, une odyssée… un monde éclatant de beauté et d’une céleste quiétude.

RENDEZ-VOUS

05.11 • 18h30Vernissage avec Florence D’elle
© Alessandro Cinque, CCFD-Terre-Solidaire

13 NOV – 5 JAN 2025
lun au sam • 8h à minuit • Rue des Minimes, cour Marcel Reymond, Grenoble

ALESSANDRO CINQUE

Terre souillées, corps blessés

Cette exposition, sensible et engagée, est le fruit d’un travail de plusieurs années et de voyages à travers quatre pays d’Amérique latine. Elle raconte la coexistence complexe entre l’industrie minière et les communautés indigènes des territoires andins. Terre souillées, corps blessés dévoile la lutte constante entre le développement économique, la préservation des modes de vie traditionnels, la sauvegarde des espaces naturels et les conséquences dramatiques que peuvent subir les populations sur un plan sanitaire.

RENDEZ-VOUS

12.11 • 17h30Vernissage des expositions avec CCFD-Terre Solidaire
23.11 • 10h → 12hAnimation « lecture d’image » avec CCFD-Terre Solidaire

La Clarée © Nicolas Rivoire

13 NOV – 10 DÉC 2024
mar au ven • 13h à 18h • sam 10h à 13h • 14, rue de la République, Grenoble

NICOLAS RIVOIRE

La Clarée

Si au fil du temps les itinéraires ont changé, passant du Col de l’Echelle qui débouche sur la vallée de la Clarée, au Col de Montgenèvre, le phénomène migratoire observé depuis l’hiver 2016 dans le briançonnais existe toujours. Ainsi, au cours de l’année 2022, plus de 5000 exilés ont franchi à cet endroit la frontière franco-italienne. Mû par la volonté d’appréhender cette réalité, Nicolas Rivoire a suivi les pas des hommes, femmes et enfants tentant de franchir la frontière à plus de 1800 mètres d’altitude. Participant aux côtés des solidaires, il a rencontré ces personnes et développé des relations fécondes, essentielles à une réflexion critique fondée sur l’expérience. Tout en réalisant ses photographies, il s’est interrogé sur les moyens de construire des relations humaines exemptes de peur, de violence et de conflit.

RENDEZ-VOUS

20.11 • 18h30Vernissage avec Nicolas Rivoire suivi d’une table ronde
20.11 • 20hSoirée avec le laboratoire Pacte : table ronde en compagnie de la géographe Cristina Del Biaggio, l’historien Philippe Hanus et la sociologue Karine Gatelier
Pelle di lava © Chiara Indelicato

8 NOV – 4 DÉC 2024
mar au sam • 10h à 13h et 14h à 19h • 6, rue Lakanal, Grenoble

CHIARA INDELICATO

Pelle di lava

Stromboli est une île, un volcan, un microcosme au coeur de la Méditerranée qui incarne le défi mondial de l’urgence climatique. Bouleversée ces dernières années par une série de catastrophes (incendies, coulées de boue, éruptions), la réalité de la menace écologique y est tangible, provoquant une peur rationnelle. Pelle di Lava, dans son approche à la fois plastique et politique, aborde le complexe équilibre résidant dans la cohabitation entre l’homme et volcan.

RENDEZ-VOUS

08.11 • 18h30Vernissage avec Chiara Indelicato
© Véronique Serre

9 NOV – 1er DÉC 2024
Exposition en vitrine visible 24/24 • 104, cours Jean Jaurès, Grenoble

La santé mentale, toutes et tous concernés

Onze personnes volontaires ont accepté d’être photographiées pour vous parler de leur « santé mentale ». La santé mentale, c’est quoi ? La santé mentale, c’est à la fois les troubles psychiques, la détresse psychologique, mais aussi la santé mentale positive : tout ce qui contribue à notre bien-être, joie de vivre et épanouissement. Accompagnés par la photographe Véronique Serre, les participant·es de ce projet avec projet de l’ARS et Promotion Santé AURA ont osé partager leurs expériences de vie cabossées, positives ou incomprises, nous permettant d’ouvrir les yeux sur notre propre santé mentale et celles des autres.

RENDEZ-VOUS

21.11 • 18hVernissage avec Véronique Serre et les participant·es du projet
© Jean Baptiste Bornier

5 NOV – 30 NOV 2024
mar au jeu • 14h à 17h • mer 15h30 à 19h • ven et sam 11h à 17h • 5, boulevard Gambetta, Grenoble

SUZANNE PORTER, FABRIZIO VIGLIONE, JEAN BAPTISTE BORNIER, CAROLINE LEBRUN

Transitions

Dans le cadre du Mois de la Photo, la Clik Gallery invite quatre photographes à explorer le thème des transitions à travers des perspectives variées et personnelles. Suzanne Porter nous plonge dans le Sud de l’Éthiopie, où la cérémonie du “saut de taureau” marque le passage à l’âge adulte des jeunes Hamar. Fabrizio Viglione, quant à lui, explore les transformations d’un paysage norvégien à travers six années de variations lumineuses dans les îles Lofoten. Jean Baptiste Bornier documente les changements du monde rural en France, mettant en lumière les luttes des agriculteurs, notamment en Isère. Enfin, Caroline Lebrun propose une série d’autoportraits introspectifs, abordant les thèmes de l’emprise et des chemins vers la libération.

RENDEZ-VOUS

07.11 • 18hVernissage en présence des photographes
Hors saison © Yves Monnier

9 NOV – 11 JAN 2025
mer au sam • 15h à 18h • 10, avenue Aristide Briand, Fontaine

YVES MONNIER

Hors saison

Hors saison est une exposition qui présente deux séries de photographies sur la relation sensible à l’air dans le delta du Mississippi. L’artiste a échangé avec les habitants de Louisiane sur leur rapport à l’air et au paysage, notamment avec Roy, qui vit entre deux ouragans. Cela l’a inspiré à créer une première série sur les manifestations de l’air en Louisiane, questionnant notre place dans cet écosystème fragile. La seconde série, Pilotis, montre des maisons élevées entre 3 et 6,7 mètres à Cypresmort Point, illustrant l’adaptation des habitants à un environnement soumis à des phénomènes climatiques extrêmes.

RENDEZ-VOUS

09.11 • 16hVernissage avec Yves Monnier
23.11 • 16hConférence animée par Fabrice Nesta l’art et les préoccupations écologiques
30.11 • 15h → 17hAtelier cyanotype avec Marie-Charlotte Bard – sur inscription auprès du VOG
Visites commentées les samedis à 15h

La statue de la liberté attendant © Clémence Elman

13 NOV – 24 NOV 2024
lun au ven • 8h30 à 12h15 et 13h30 à 17h15 • Mairie de Saint-Égrève • 36, avenue Général de Gaulle, Saint-Egrève

CLÉMENCE ELMAN
Artiste repérée dans l’appel à projets 2024 sur la thématique des transitions

If I can make it here, I can make it anywhere, that’s what they say

La ville de Saint-Égrève rejoint cette année la programmation du Mois de la Photo et accueille une artiste repérée par le jury de l’appel à projets sur la thématique transitions. Le projet de Clémence Elman part d’une confusion naïve et volontaire entre la ville de Niort et celle de New York. L’artiste cherche des traces de la mégapole américaine et, en mêlant fantasmes personnels et clichés collectifs sur la culture américaine, elle vient les ancrer sur le territoire des Deux-Sèvres. Actualiser sans cesse la notion d’image documentaire et y mêler fiction et imaginaire est ici un moyen de nourrir des réflexions sur la manière dont le réel est représenté et perçu, et comment le photographe peut, à la fois, documenter et documenter comment documenter, offrant ainsi toujours différents niveaux de lecture.

RENDEZ-VOUS

12.11 • 19hVernissage avec Clémence Elman
Waxtaan! © Diakha Sow

13 NOV – 4 DÉC 2024
mer au ven • 10h à 18h • sam 10h à 12h30 et 14h à 17h • Centre Culturel Montrigaud • Salle Aimé Césaire 133, avenue de Grenoble, Seyssins

DIAKHA SOW

Waxtaan!

Dans le cadre de la saison culturelle commune Seyssins – Seyssinet-Pariset, le Centre Culturel Montrigaud accueil Waxtaan!, un projet photographique et sonore de Diakha Sow et de l’association O Ka. Ce projet d’exposition participatif visuel et sonore s’appuie sur la rencontre entre différentes générations de femmes d’origine sénégalaise, installées en Isère. Waxtaan signifie conversations, une recherche conçue comme un échange entre plusieurs générations de femmes et qui tente d’illustrer des points de vue par la collecte de témoignages et de regards.

RENDEZ-VOUS

13.11 • 18h30 Vernissage avec Diakha Sow
Visites commentées pour les groupes du mardi au samedi sur rendez-vous

© Konstantin Peremyshlennikov

13 NOV – 13 DÉC 2024
mar au ven • 14h à 17h • jusqu’à 22h les soirs de spectacle • 15, avenue du 8 mai 1945, Échirolles

JEAN-CLAUDE PARTOUCHE, SOPHIE ROMETTINO, CHRISTIAN BOUVIER, JEAN-PIERRE FOURNIER, ANNE JOUVET, KONSTANTIN PEREMYSHLENNIKOV FASKY ET GILLES GALOYER

Transition

L’association Reg’Arts s’associe à La Maison de l’Image pour le festival Le Mois de la Photo, proposant une exposition collective à La Rampe. Jean-Claude Partouche capte l’émotion dans ses images, tandis que Sophie Romettino révèle l’insolite et les détails négligés. Christian Bouvier et Jean-Pierre Fournier mettent l’accent sur l’émotion et les réflexions visuelles, respectivement. Anne Jouvet explore l’urbain, Konstantin Peremyshlennikov s’intéresse aux fenêtres de wagons, et Fasky et Gilles Galoyer œuvrent pour l’accès à la culture et l’intégration à travers la photographie.

RENDEZ-VOUS

15.11 • 15hVernissage de l’exposition
Visites commentées sur réservation
PROGRAMMATION satellite
Abysses de l’âme © Mélanie Hoffmann

4 NOV – 16 DÉC 2024
lun au sam • 17h à 01h • 11, boulevard Agutte Sembat, Grenoble

MÉLANIE HOFFMANN

Abysses de l’âme

À l’occasion du Mois de la Photo, La Crique Sud accueille sur ses murs les photographies de Mélanie Hoffmann. Sa série des grottes naturelles est réalisée en noir et blanc. Au coeur des ténèbres sculpturales des grottes naturelles se cache une métaphore de notre propre intimité, le reflet d’une âme complexe et souvent inexplorée. Abysses de l’âme propose une plongée dans ces espaces souterrains, capturés en noir et blanc, où chaque formation rocheuse devient une émotion figée dans le temps, un secret murmuré à la pierre.

RENDEZ-VOUS

30.11 • 18hVernissage avec Mélanie Hoffmann
Dimensions variables, image d’archive encadrée, impression giclée, 2009/2019
© Anu Vahtra

8 NOV – 5 JAN 2025
Exposition en vitrine visible 24/24 • Angle Place aux Herbes – Place Claveyson, Grenoble

ANU VAHTRA

Non-Lieu

La Galerie Showcase est un espace d’exposition atypique situé à l’angle de la Place Claveyson et de la Place aux Herbes à Grenoble. Inaugurée en septembre 2012 par l’association AAA, cette galerie se distingue par sa forme unique : une simple vitrine encadrée, aux dimensions restreintes. Ce défi spatial est régulièrement relevé par des artistes et commissaires d’exposition, qui s’approprient cet espace limité pour proposer des créations originales et audacieuses. Non-Lieu est le titre de l’exposition de l’artiste estonienne Anu Vahtra. Le terme vient de l’anthropologue Marc Augé et désigne un espace interchangeable où l’être humain reste anonyme. L’artiste propose d’interroger et de jouer sur la singularité de Showcase et des conditions d’exposition du lieu.

RENDEZ-VOUS

15.11 • 18h30Visite de l’exposition
Tribute to William Blake © Denis Morel

16 OCT – 16 NOV 2024
mer au dim • 13h à 19h • 4, rue André Chevallier, Grenoble

DENIS MOREL

Metousiosis – Tribute to William Blake

Denis Morel, à travers son exposition Tribute to William Blake, s’attarde sur le concept grec ancien de metousiosis, signifiant “changement d’essence”, en revisitant ses photographies à l’aide d’un pinceau numérique. Ses oeuvres vont au-delà de la simple captation du quotidien, elles transfigurent des scènes familières en compositions abstraites, empreintes d’une profondeur symbolique. Ce processus de transformation préserve en partie l’apparence originelle des photographies, tout en modifiant leur essence, en infusant une dimension nouvelle.

RENDEZ-VOUS

14.11 • 18h30Rencontre avec Denis Morel
© Anouk Vallée

17 NOV – 6 DÉC 2024
lun au ven • 8h à 19h • sam de 9h à 17h • BU Droit et Lettres • 1130 rue des Universités, Saint-Martin-d’Hères

ANOUK VALLÉE, ARNAUD CHASTAGNER, JAWAD ABDELKADER, BARBARA COMIS, MARC QUEROL, VALÉRIE BROCHIER, STÉPHANE MAJOLET accompagné·es par NADINE BARBANÇON

Commun(s)

Dans le cadre du Mois de la Photo, l’association Tangibles propose une exposition de son atelier des photographes. Accompagné·es par plusieurs photographes professionnel·les sur les temps collectifs et également en suivi individuel, 7 photographes amateur·es se lancent à leur rythme dans une interprétation artistique du mot commun. Depuis 5 ans, l’association accompagne chaque année une dizaine de photographes amateurs dans la création d’une exposition collective autour d’un mot : Refuge en 2020, Réparation en 2021, Rouge en 2022, Coin en 2023. Cette année, c’est le mot Commun(s) qui a été choisi.

RENDEZ-VOUS

18.11 • 17h30Vernissage avec Tangibles et L’Atelier des photographes
Le miroir recollé © Nadine Barbançon

6 NOV – 19 DÉC 2024
mar au ven • 9h à 12h et 14h à 18h • Espace Paul Jargot • 191, rue François Mitterrand, Crolles

NADINE BARBANÇON
textes d’ESTELLE DUMORTIER

Le miroir recollé

Fruit d’un projet mené avec des personnes en situation de handicap intellectuel, autour d’ateliers photographiques et d’écriture, cette exposition interroge le rapport à la norme et le décalage entre les perceptions. Elle questionne aussi le regard intime que l’on porte sur soi-même. De pose en pose l’objectif se décale, le portrait aussi… Comment recoller sa propre image, tel qu’on se perçoit, réellement ou au prisme de son inconscient ? Comment le reçoit-on en miroir et que donne-t-on à comprendre ?

RENDEZ-VOUS

09.11 • 11hApérissage avec Nadine Barbançon
23.11 • 14h30 → 16h30Atelier parent-enfant avec Nadine Barbançon et Estelle Dumortier
SOUTIENS ET LIEUX PARTENAIRES

Pour plus d’informations :
claire.nicolas[a]maison-image.fr